Glenn Hughes - Music for the Divine

Pinterest LinkedIn +

Второто заглавие, коeто Рива Саунд ще издаде по лиценз на Frontiers Records за България, едновременно със световната му премиера – 9 юни 2006, е новият, дългоочакван албум на Glenn Hughes – “Music For The Divine”.

Записан с JJ Marsh – китари, Chad Smith (RHCP) – барабани, John Frusciante (RHCP) - китара и Mark Kilian  - клавишни, струнни аранжименти, дискът включва 11 песни.
 
Glenn Hughes е уникален талант, който се справя еднакво добре като вокалист, басист и композитор. Няма друг рок музикант, създал толкова оригинален стил, включващ най-добрите елементи на хард рок, соул и фънк музиката.
 
Удивителният глас на Hughes се е превърнал в негова визитна картичка, а самият той често е определян като предпочитания певец от неговите колеги. Steve Wonder го нарича “най-любимият ми бял певец”.
 
Родом от Канок, Великобритания, Hughes е повлиян от ранния британски хард рок, Beatles и американския соул и ар ен би. Първата му значима група, с която има забележителен успех, е Trapeze.
 
През 1973 се присъединява към една от най-популярните групи в света – Deep Purple. След напускането на Ian Gillan и Roger Glover, Ritchie Blackmore, Jon Lord и Ian Paice продължават с Glenn Hughes и David Coverdale.
 
През 1974 излиза “Burn” – албум, който възражда групата и се нарежда сред класиките в жанра. Същата година Purple оглавяват прочутия California Jam пред четвърт милионна публика.
Два албума по-късно (“Stormbringer” и “Come Taste the Band”), Deep Purple окончателно се разделят през 1976.
 
През 1977 Glenn издава първия си солов албум “Play Me Out”. Заедно с бившия китарист на Pat Travers - Pat Thrall създават проекта Hughes/Thrall, и през 1982 издават едноименен дебютен албум, който е приет възторжено от публиката.
 
През 80-те и 90-те Hughes  прави безброй гостувания като вокалист, басист и композитор в албуми на други изпълнители. KLF го наричат “Гласът на рока”.
 
От 1992 той активно изнася концерти в Европа, Япония и Южна Америка, представяйки соловите си албуми “Blues”, “From Now On...”, “Burning Japan Live”, “Feel”, “Addiction”, “The Way It Is”, “Return Of Crystal Karma”, “Building The Machine”, “Songs In The Key Of Rock” и “Soul Mover”.
 
Glenn Hughes работи и с легендарния китарист на Black Sabbath - Tony Iommi по първия му самостоятелен албум, който излиза през 1986. Двамата стават приятели и през 1996 те отново започват да композират и записват заедно. Тези записи излизат официално чак през 2004 като “The 1996 DEP Sessions”.
 
През 2005 излизат два албума, които се радват на голям комерсиален успех  - “Fused” с  Tony Iommi и соловия “Soul Mover”.
 
В последния продължава сътрудничеството на Glenn с барабаниста на Red Hot Chili Peppers - Chad Smith, което започва от DVD-то “Soulfully Live in the City of Angels” (2004). Авторитетното списание CLASSIC ROCK класира “Soul Mover” сред най-добрите албуми на годината.
 
Най-новият албум на Glenn Hughes – “Music for the Divine” (“Музика за божественото”) е записан в дома на барабаниста и ко-продуцент Chad Smith в Холивуд. Къщата (бивша резиденция на актьора Кари Грант) има значително влияние върху атмосферата и посоката на развитие на албума.
 
В записите участват и неизменния партньор на Glenn - JJ Marsh – китара, както и китариста на Red Hot Chili Peppers -  John Frusciante.
 
"Заглавието е много важно", казва Glenn за новия албум. "Когато чуете музиката ще разберете значението. Албумът има дълбок духовен смисъл за мен. Той отразява съществуването ми в настоящето. Това е моят най-искрен и артистичен проект. Невероятните промени, настъпили в живота ми, след излизането на "Soul Mover" ме вдъхновиха и окуражиха да реализирам тези идеи".
 
Ето какво споделя Glenn за всяка от песните в “Music for the Divine”:
 
“Valiant Denial” – Във всеки, албум, който записвам, искам откриващото парче, да показва какво се каня да направя. С китарната интродукция и фантастичните барабани, бас и пиано то грабва слушателя. Този трак е един от най-любимите ми за всички времена.
 
“Stepping On” – Какво да кажа? Това е класическо фънк рок изпълнение с мое участие на баса.
 
“Monkey Man” – Тази песен е много вълнуваща.
 
“This House” – Може би една от най-хубавите песни, които съм писал в кариерата си. Смятам, че ще е хубаво да се излъчва по радиостанциите.
 
“You Got Soul” – Исках да включа в албума една пламенна фънк, рок песен с дълбоко пеене, каквото моите фенове обожават. Както и в други песни от албума, тук свиря на бас.
 
“Frail” – Първоначално  направих акустичен вариант и когато за пръв път го изсвирих на Чад Смит, жена му се разплака. Наистина тъжна песен, но и много красива. Една от любимите ми.
 
“Blacklight” – Преди три години, една моя добра приятелка – Lana Clarkson, беше намерена мъртва в дома на музикалния продуцент Phil Spector. Сега срещу него се води съдебен процес, тъй като се предполага че я е убил. Много съм ядосан и давам израз на възмущението си в тази песен.
 
“Night in White Satin” – Първата песен, която направих съвместно с John Frusciante и Chad Smith от Red Hot Chili Peppers и вероятно един от най-добрите ми кавъри.
 
“Too High” – Страхотен рок хит с носещи се отдалеч гласове. Наистина великолепна песен.
 
“This is How I Feel” – Когато изсвирих тази песен на Chad Smith, двамата си помислихме, че ще е супер, ако John Fusciante участва в нея. Тя бележи началото на нов етап в композирането ми.
 
“The Divine” – Финалът на албума е автобиографичен и разкрива промените, които се случиха в живота ми и които доведоха до един емоционален връх моя духовен път.
 
Траклист:
 
1. The Valiant Denial
2. Steppin' On
3. Monkey Man
4. This House
5. You Got Soul
6. Frail
7. Black Light
8. Nights in White Satin
9. Too High
10. This is How I Feel
11. The Divine
 
Сподели.